Гости
ДЖЕССИ ДЖОНС
(саксофон, флейта, вокал), США.
Джесси Джонс родился в Майами в 1944 году. Во Флориде его имя ассоциируется с блестящим исполнением от квартета Джесси Джонса. Он практически одинаково хорошо владеет альтом, баритоном, сопрано-саксофоном и флейтой. Его музыкальный стиль - яркая смесь хард-бопа, фанка и тягучей мягкости балладного джаза.
Экстраординарный саксофонист и, без преувеличения, один из самых виртуозных музыкантов планеты. Старинное прозвище Джонса – «черный череп из Майами». Именно в Майами Джесси Джонс появился на свет, вырос и впервые взял в руки саксофон. Сильное влияние на него оказали Чарли Паркер, Кэнонбал Эдерли, а позже - Пол Дэзмонд.
Джесси Джонс учился в Northwestern Senior High School, где сразу стал первым саксофонистом в учебном оркестре. С 1965 по 1969 гг. гастролировал по разным штатам с Navy Show Band - оркестром из двадцати четырех музыкантов. В начале 70-х жил и работал в Бостоне, после чего вернулся на родину в Майами. В арсенале Джесси Джонса - выступления с такими титанами джаза, как Диззи Гиллеспи, Кларк Терри, Декстер Гордон (в его поздний период), вокалисткой Блю Митчелл, а также со своим младшим братом - трубачом Милтоном Мустафа, известным по работе в оркестрах Каунта Бейси и Дюка Эллингтона. Кроме этого Джесси Джонс выступал с группой «Temptations», звездами-вокалистами Тони Бэннетом и Дайан Уорвик.
Главным творческим достижением Джесси Джонс считает его альбом «Soul Serenade», выпущенный известным лейблом «Fantasy Records» в 1996 году. В его записи приняли участие Милтон Мустафа (труба), басист Куртис Ланди, барабанщик Денни Бергер, а также знаменитый органист Лонни Смит. Большая творческая дружба связывает Джесси Джонса с другим именитым альт-саксофонистом - Ричи Коуэлом.
Благодаря виртуозному мастерству игры на саксофоне и менталитету коренного жителя Майами, выступления Джесси Джонса всегда превращаются в историю любви человека и музыки, даря зрителям не просто прекрасный вечер, но и ощущение участия в этом самом постоянном романе чернокожего музыканта.
ДЕНИЗ ПЕРЬЕ
(певица), США.
Дениз Перье - одна из самых лучших певиц в Калифорнии и самая известная и популярная в Сан-Франциско, где она живет.
Родилась в Новом Орлеане. Знаменитая на весь мир вокалистка – продолжательница традиций легендарной Бейси Смит, Дайны Вашингтон и других знаковых черных вокалисток. Ее голос нравился самому Луи Армстронгу, который поддержал артистку в начале карьеры, рекомендовав ее в Лас-Вегас. Она выступала в Австралии, Японии, на Филиппинах, во Вьетнаме, странах Европы и Мексике. Дениз дружит и общается со многими звездами джаза. Популярный басист Пол Джексон, известный по записям и выступлениям с Херби Хэнкоком - родной брат певицы. Она имеет множество сольных альбомов. Одним из наиболее любимых публикой является CD «I Wanna Be Loved», записанный в 1996 году.
Ее голос можно услышать на альбоме органиста Джека Макдафа «Color me blue», где, несмотря на участие в этой же записи суперзвезды - гитариста Джорджа Бенсона, именно Дениз Перье - специальный гость. Этот альбом вышел в 1992 году на «Concord Records». В репертуаре певицы - множество джазовых стандартов. Среди любимых авторов Дениз Перье особо выделяет Дюка Эллингтона. Артистка много путешествует и дает концерты, которые проходят с большим успехом не только дома, в Америке, но и на многочисленных джазовых фестивалях по всему миру. Она поет на самых престижных площадках и в дорогих, супермодных элитных джазовых клубах. В Тюмени певица выступит впервые.
ГЕОРГИЙ ГАРАНЯН
(саксофон), г. Москва.
Почетный гость фестиваля.
Лауреат многих международных джазовых фестивалей в Праге, Бомбее, Гаване, Варшаве, Финляндии, Израиле, член Союза композиторов РФ с 1975 года и Союза кинематографистов РФ с 1996 года, академик Киноакадемии «Ника», кавалер ордена Почета (1999 г.). Первым из джазовых музыкантов стал Заслуженным артистом (1981 г.) и Народным артистом Российской Федерации (1992 г.).
Является знаковой фигурой номер один среди мэтров отечественного джаза. Известен старшему поколению слушателей как руководитель легендарного ансамбля «Мелодия» с 1973 года, дирижер симфонического оркестра Комитета по кинематографии, композитор, написавший музыку для более тридцати картин, среди которых «Покровские ворота», «Пышка», «Рецепт ее молодости» и другие.
Георгий Гаранян - автор и ведущий популярных передач о джазе на радио и телевидении («Джем-5» на канале «Культура», «Джаз-клуб с Георгием Гараняном» на радио «Маяк» и др.). Был удостоен Государственной премии за цикл передач о джазе. В настоящее время Георгий Арамович много гастролирует в России и за рубежом, руководит двумя оркестрами: Краснодарским биг-бэндом и знаменитым московским бэндом им. Олега Лундстрема, имеет регулярный абонемент цикла «Джаз: тема с вариациями» в самом престижном зале Москвы - Большом зале консерватории.
Знаменательно, что на концерты Гараняна приходят зрители всех поколений. На фестивалях, крупных джазовых форумах, в престижных клубах - везде, где звучит джаз, выступление этого артиста приводит публику в экстаз.
ВСЕВОЛОД БЕССАРАБ
(банджо), г. Тюмень.
Почетный гость фестиваля.
Известный пропагандист джаза, музыкант, организатор и руководитель фестивалей «Александр-рэгтайм-бэнд» в честь американского композитора Ирвинга Берлина, родившегося в нашем городе еще до революции.
Уже более сорока лет Всеволод Владимирович не расстается со своим любимым музыкальным инструментом - банджо. Сотрудничал с Даниилом Крамером, «Новым московским джаз-бендом», гитаристом Алексеем Кузнецовым (г. Москва), уральским диксилендом Игоря Бурко, джаз-бэндом Алексея Канунникова (г. Санкт-Петербург), Полом Болленбэком (США) и другими звездами Российского и зарубежного джаза. Многократный участник фестивалей джаза в Польше, Москве, Санкт-Петербурге, Красноярске, Тюмени.
Тюменские зрители любят приходить на концерты, где играет Всеволод Владимирович, а великолепная эрудиция и знание классики позволяют этому музыканту чувствовать себя комфортно на джемах в любом окружении, будь то тюменские джазмены или артисты международного класса.
СЕРГЕЙ МАНУКЯН
(вокал, клавиши, фортепиано, барабаны, перкуссия), г. Москва.
Самый популярный джазовый вокалист России, талантливый клавишник и перкуссионист. В 1989 году Сергей Манукян получил Гран-при на первом Всесоюзном телевизионном музыкальном конкурсе «Ступень к Парнасу», а также «Приз зрительских симпатий». С 1991 года живет и работает в Москве. В 1994 году был награжден высоким званием «Лучший джазовый музыкант года» и премией «Овация». В 2005 г. основал собственный Фонд развития джазового искусства.
Очень любим и востребован публикой на российских джазовых фестивалях, хорошо известен тюменским слушателям по филармоническим концертам Даниила Крамера. Сотрудничал с мировыми знаменитостями Запада: Фрэнком Заппа, Синди Лоупер, группой «Земля Ветер Огонь», Ричардом Элиотом, Майклом Болтоном.
ЛЕВ КУШНИР
(пианист), г. Москва.
Специальный гость фестиваля.
Окончил с отличием джазовое отделение ГМУ им. Гнесиных в 1988 году. Творческая биография этого блестящего джазового пианиста насчитывает множество проектов с отечественными и зарубежными лидерами современного джаза. Выступления Кушнира с примадонной и королевой скэт-культуры госпожой Деборой Браун, английским саксофонистом Биллом Скитом, легендарным гитаристом Тэлом Фарлоу, бельгийским трубачом Филом Абрахамом, Сергеем Гурбелошвили, Виктором Двоскиным, Алексом Ростоцким и другими артистами дают основание считать этого пианиста одним из самых востребованных и весьма успешных музыкантов России. В Москве им организовано несколько концертных составов. Лев Кушнир - желанный гость на джазовых фестивалях России, Болгарии, Бельгии, Франции, Швейцарии, Финляндии, Нидерландов и Японии.
АНДРЕЙ КОНДАКОВ
(композитор, пианист), г. Санкт- Петербург.
На джазовой сцене с 1978 года. Этот музыкант хорошо известен тюменской публике по турне «Звезды джаза в Сибири» и проекту «100 лет джазу». Каждый приезд Андрея в Тюмень – очередное знакомство с творчеством именитых американских артистов. На этот раз в программу фестиваля включены выступления Кондакова с саксофонистом Джесси Джонсом и великолепной афроамериканской певицей Дениз Перье. Своим наивысшим достижением Андрей пока считает совместное турне и запись двух альбомов в квартете с Эдди Гомесом (контрабас, США), Ленни Уайтом (барабаны, США) и Игорем Бутманом.
С 1995 года Андрей Кондаков – арт-директор санкт-петербургского джаз-клуба «JFC».
РИТМ-СЕКЦИЯ.
АНДРЕЙ ДУДЧЕНКО (контрабас), г. Москва,
АЛЕКСАНДР МАШИН (барабаны), г. Москва.
 |
|
На джазовой сцене России появилась плеяда молодых и талантливых артистов нового поколения, уже великолепно зарекомендовавших себя в качественном уровне исполнительского мастерства, музыкантов, владеющих импровизацией и отлично разбирающихся не только в классическом хрестоматийном репертуаре, но и работающих в различных джазовых стилях и направлениях.
Андрей Дудченко (контрабас), г. Москва - выпускник РАМ им. Гнесиных (2003 г.).
Несмотря на молодость, успел получить признание как яркий, одаренный музыкант, прекрасно владеющий всеми приемами контрабасовой игры. Его творчество опирается на традиции таких ярчайших представителей американской джазовой школы, как Ron Carter и Ray Brown.
А. Дудченко ведет активную концертную и гастрольную деятельность. Играет со звездами отечественного и зарубежного джаза, среди которых И. Бриль, А. Осейчук, И. Бутман, Marcus Streakland, D. Lockwood и мн. др.
В 2003 г. получил диплом 1 степени и звание лауреата 5-го Всероссийского конкурса молодых джазовых исполнителей в г. Ростов-на-Дону. В 2005 г. посетил США по программе «Open World», со стажировкой на «Lionel Hampton Jazz Festival». Лауреат Российских и международных фестивалей.
Александр Машин (барабаны), г. Москва.
Один из наиболее ярких барабанщиков России. С 15 лет активно гастролирует по российским и европейским джазовым фестивалям. Переехав в 1995 году из Петербурга в Москву по приглашению Игоря Бутмана и оставаясь в этом квартете четыре года, сотрудничает почти со всеми без исключения джазовыми музыкантами в стране. Последние несколько лет в составе «МосГорТрио» является традиционным аккомпаниатором для таких приезжих звезд мирового джаза, как Бенни Голсон, Джонни Грифин, Лу Табакин, Ричи Коуэл, Марк Соскин, Пол Болленбэк, Дуг Рейни, Юкка Перко, Томас Франк.
В январе 2005 года в рамках образовательной программы «Open World-Thelonious Monk Institute» выступил в Нью-Йоркском клубе «Blue Note» с Кларк Терри, Джимми Хитом и Кенни Бароном.
Александр владеет довольно внушительным арсеналом средств современного джазового музицирования, что делает его желанным партнером в очень многих ансамблях. Его игра чрезвычайно экспрессивна. Удивительно видеть, как такой хрупкий юноша извергает столь неуемный поток энергии.
МИХАИЛ МАШКОВИЧ
(электрогитара, губная гармоника, вокал), г. Тюмень.
Музыкант, который хорошо известен поклонникам блюза и рок-н-ролла в Тюмени и далеко за ее пределами.
Профессиональную деятельность Миша связывает не только со своей верной подругой – электрической гитарой, но и с работой в качестве Live Sound Engineer. Кроме того, он великолепно владеет искусством игры на губной гармонике и поет, что превращает его выступления в настоящее шоу.
Огромное влияние на репертуар музыканта оказали его интересы и пристрастие к творчеству таких музыкантов, как Эрик Клэптон, Стиви Рэй Вон, Джимми Хендрикс, Бадди Гай, Элвис Пресли, Д. Ли Хукер, Би Би Кинг, а также Джон Леннон и Пол Маккартни. Поэтому одним из своих любимых направлений в музыке Миша считает стиль ритм-энд-блюз.
На профессиональной сцене Михаил Машкович с 1978 года. Сегодня его можно увидеть и услышать на самых модных сценических и клубных площадках. Он любимый гость в тюменском Джаз-клубе, где часто выступает с сольными программами и проектами, а также свободно импровизирует на джем-сейшнах со своими друзьями-музыкантами в Джаз-кафе. На фестивале «7 вечеров джаза в Тюмени. Бархатный сезон-2006» к выступлению Михаила присоединятся известные тюменские музыканты: басист Виктор Зенков и барабанщик Евгений Виноградов.
СЕРГЕЙ ШУРАВИН (гитара) и группа «FIREBALL»,
г. Тюмень
«Fireball» - огненная вспышка, «шаровая молния» - мощная энергия лидера группы гитариста Сергея Шуравина, который создал данный проект, объединив молодых музыкантов в 1992 году. Постоянный состав ансамбля сформировался в 1997 г. Коллектив очень рано обратил на себя внимание свежими интерпретациями джаза и его разветвлений. Концерты «Шаровой Молнии» неизменно привлекают приверженцев джаза и становятся определенным событием в жизни Тюмени.
Сейчас в ансамбле работают:
Сергей Шуравин (электрогитара) - записывается и сотрудничает со многими джазовыми музыкантами Тюмени;
Елена Кичикова (электросинтезатор, бэк-вокал) - успешно совмещает эстрадное исполнение с профессиональной музыкальной педагогической деятельностью;
Юрий Редозубов (бас-гитара, вокал);
Дмитрий Бердюгин (барабаны).
Основное стилевое направление - ДЖАЗ-РОК.
Коллектив «Fireball» обращается, прежде всего, к творчеству известных гитаристов: Бенсона, Монтогомери и других. В репертуаре музыкантов - разнообразные стили: от традиционных джазовых стандартов до классики рока.
Ансамбль «ЭВЕРГРИН»,
г. Тюмень.
«Evergreen» - ансамбль, созданный в Тюмени в 2002 году. Само название музыкального коллектива олицетворяет предпочтения и пристрастия участников состава - репертуар, в основе которого вечнозеленые хиты XX века. Все музыканты - известные тюменские джазмены, которые связали свою творческую жизнь с любимым городом.
Популярные джазовые темы, ставшие мировой классикой, стильные мотивы «кантри», шлягеры эпохи «хиппи» - все это можно услышать на концертах «эвергринов» в оригинальных интерпретациях исполнителей. Каждая встреча музыкантов с публикой становится ярким зрелищным шоу, где слушатель находится в эмоциональном диалоге с музыкой. Коллектив имеет своих постоянных поклонников и много выступает в Тюмени и в других городах России.
В составе:
Юрий Зимин (бас-гитара, бэк-вокал, худ. руководитель),
Константин Ябров (ударные инструменты, перкуссия),
Сергей Левин (электрогитара),
Николай Черкасов (электросинтезатор).
Солисты:
Елена Надеина (вокал) - прекрасно вписывается в определение «женщина с шармом». Еще бы! Ее эффектная внешность сочетается с совершенно особым тембром ее голоса и некой прохладностью манеры держаться на сцене, что предает ее выступлению терпкость восточного фимиама.
Александр Истомин (вокал) - колоритнейший артист, сценическое обаяние которого никогда не оставляет публику равнодушной, особенно женскую ее половину.
ИНГА ЛУДАРЕВА
(певица), г. Тюмень.
В Тюмени – городе, ставшем для Инги родным, зрители с любовью называют ее «Леди–Джаз». Ее выступление - украшение, достойное царских особ и рыцарей «голубых кровей». Ее чувственный голос, обаяние и высокая энергия темперамента прекрасно сочетаются с великолепной техникой исполнения и стремлением быть всегда неожиданной в разнообразных амплуа на сцене и в жизни. Каждый концерт или новый проект, в котором Инга предстает еще и в качестве арт-директора, становится ярким событием, привлекающим внимание СМИ. В арсенале певицы сотрудничество и выступления со звездами российского и зарубежного джаза: Леоном Пташкой (Израиль), заслуженным артистом России Даниилом Крамером, Сергеем Летовым (проект «SAX-мафия»), гитаристом Полом Болленбэком (США), певицей и поэтессой Напуа Де Вой (США), певцом из Нью-Йорка Джеем Ди Уолтером (США), магистром вокального искусства Майлсом Гриффитом (США), легендой американского джаза - саксофонистом Ричи Коуэлом («LE CLUB», «Синяя птица», г. Москва, 2005 г.), пианистом и композитором Андреем Кондаковым («JFC-Club», международный фестиваль «Джазовая весна» в Петербурге, 2005 г.), Денисом Швытовым и фьюжн-группой «Пернатый Змей» (г. Москва) и другими музыкантами.
Ансамбль «КРУНИНГ-ДЖАЗ»,
г. Тюмень.
Ансамбль создан в 1987 году. Название «крунинг» («воркующий») означает лирическую, камерную манеру исполнения.
Концертную жизнь коллектив начал в 1987 году с участия в фестивале джазовой музыки в г. Москве. В творческой жизни ансамбля – участие во многих джазовых форумах: в Польше, Риге, Витебске, Санкт-Петербурге, Ярославле, Новосибирске, Нижнем Новгороде, Красноярске, Кустанае.
«Крунинг-джаз» является одним из организаторов джазовых фестивалей в Тюмени, инициатором клубного движения.
За 17 лет существования через коллектив прошло много хороших музыкантов, каждый из которых оставил свой творческий след в памяти поклонников ансамбля, бессменным участником которого является пианист и руководитель коллектива Виктор Новакаускас. С приходом новых музыкантов ансамбль приобретает свежие краски звучания, интересные стилистические возможности. Музыканты называют ансамбль «школой эксперимента и приобретения профессионального мастерства, после которой можно смело двигаться в творческой жизни дальше».
Репертуар ансамбля многообразен. Коллектив является постоянным участником праздничных мероприятий города и области, желанным гостем ночных клубов и концертных залов.
В настоящее время в составе ансамбля работают: Надежда Соломатова и Марианна Вейсон (вокал), Дмитрий Щербатов (саксофон), Виктор Колесов (ударные), Александр Рыков (бас-гитара), Виктор Новакаускас (фортепиано, клавишные).